В январе 2020 года зал исторического Палаццо Дзаттере в Венеции преобразился благодаря инсталляции Tatevik Gasparyan “Гул архаики”, поразившей воображение зрителей. Спустя год это глубокое исследование армянских керамических традиций, обогащенное современным художественным подходом, принесло Gasparyan престижную премию Superioritas. Объявленная в январе 2021 года, эта награда признана одной из самых значимых в современном искусстве и присуждается выдающимися исследователями и специалистами, оценивающими художников за их мастерство и уникальность. Премия Superioritas является частью непрерывного процесса, подчеркивающего не только достижения лауреатов, но и предоставляющего платформу для их работ в уникальных выставочных местах мира, сопровождаемых выступлениями и беседами известных теоретиков искусства.
“Гул архаики” выходит за рамки обычной арт-инсталляции, предлагая глубокое сенсорное путешествие, погруженное в древнее наследие армянской керамики, ремесла с тысячелетней историей. Армянская керамика эволюционировала от утилитарных предметов неолита до изысканной средневековой керамики, отражающей богатые культурные обмены Армении по Шелковому пути. Работы Gasparyan отдают дань этим традициям, превращая повседневные керамические сосуды в эфемерные артефакты, которые, казалось, бросали вызов гравитации, подвешенные как будто вне времени.
Звуковая среда инсталляции, тонкий, но всепроникающий гул, окутывала зрителей, усиливая атмосферу и связывая тактильный опыт с историческим почитанием армянской керамики. Этот звуковой элемент был вдохновлен историческим использованием керамики в Армении не только для практических целей, но и как церемониальные объекты, наделенные культурным и духовным значением, эхо которых проходило через века как сосуды коллективной памяти.
Tatevik Gasparyan мастерски интегрирует традиционные армянские керамические техники в свою современную практику, добавляя глубину и мастерство своим работам. Армянская керамика исторически включает уникальные техники обжига, такие как использование дровяных печей, создающих характерные пепельные глазури с природным диапазоном землистых цветов и текстур. Gasparyan использует эти традиционные методы для достижения богатых, деревенских поверхностей, отражающих древние истоки её искусства.
Кроме того, армянские гончары известны своим мастерством в “керасарке” (резьбе по кожано-твердой глине), технике, позволяющей создавать детализированные декоративные мотивы. Gasparyan возрождает эту технику, вырезая современные геометрические и абстрактные узоры, которые контрастируют с историческими мотивами, характерными для армянской керамики. Эта современная адаптация не только уважает традиционное ремесло, но и переосмысливает его, представляя метафору стойкости и эволюции армянской культуры.
В своем использовании литья по шликеру и экспериментов с глазурью, Gasparyan расширяет границы традиционных армянских керамических форм. Литье по шликеру позволяет создавать более сложные формы, которые трудно достичь традиционными техниками ручной лепки, способствуя её исследованию сюрреалистических и инвертированных форм, видимых в “Гуле архаики”. Её инновационное использование глазурей, включающих металлические оксиды, отражает современную эстетику, одновременно отсылая к природным минеральным ресурсам, исторически используемым в армянской керамике.
В своём показе Gasparyan мастерски сочетает традиционные армянские керамические техники с современными эстетиками, чтобы комментировать актуальные проблемы, основывая свою работу на историческом нарративе. Сосуды, отражающие традиционные армянские формы, были украшены абстрактными узорами и преднамеренными деформациями. Эти современные изменения не только демонстрируют технические навыки Gasparyan, но и её способность соединять исторические нарративы с современными диалогами. Это взаимодействие между старым и новым подчеркнуло продолжающуюся эволюцию армянского керамического искусства, отражая адаптивный и стойкий дух армянской культуры через века процветания и невзгод.
Расположенная в Палаццо Дзаттере в Венеции, инсталляция резонировала с исторической ролью города как культурного центра, отражая историческое значение армянской керамики, которая долгое время находилась под влиянием и сама влияла на широкий спектр восточных и западных форм искусства. Венеция, ключевой пункт на исторических торговых маршрутах, предоставила подходящий фон богатой истории культурного обмена Армении, делая её идеальным местом для исследования Gasparyan культурных и временных границ.
Размышляя о “Гуле архаики” через год после его дебюта, инсталляция продолжает вызывать глубокие размышления и диалоги о вечной силе искусства, способного преодолевать культурные и временные границы. Работы Tatevik Gasparyan служат мощным напоминанием о том, как современное искусство может глубоко связываться с аудиторией, соединяя истории и культуры в глубокие и трогательные способы. В то время как ожидание её будущих проектов растет, арт-сообщество с нетерпением ждет, как её инновационный дух продолжит исследовать и выражать богатое полотно человеческой истории и творчества. Благодаря её визионерскому подходу, Gasparyan не только заново осмысливает прошлое; она переопределяет его, обеспечивая, чтобы древнее искусство армянской керамики продолжало резонировать в современном мире.
Комментариев нет